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新中国第一位交响乐女指挥家郑小英正在排练
精神抖擞，声音洪亮，眼神散发出清澈而坚定的光芒，除了腿脚不是特别利索之外，很难相信出现在记者面前的郑小瑛已经88岁高龄了。她是新中国第一位交响乐女指挥家，曾任中央歌剧院首席指挥，爱乐女乐团创始人。明晚，她将在川音为大家指挥一场名为“柴可夫斯基与爵士乐的对话”的交响音乐会。
昨天结束排练后，郑小瑛接受了成都商报记者的独家专访。问她怎么还那么拼？她说，音乐是我终身的工作。“我有一个座右铭：急社会之所需，尽自己之所能，只要社会需要，我都还可以做下去。”
救场音乐会
排练仍然一丝不苟
“吃饭没有，小子？”声音不大，却穿透力极强。旋律随着指挥棒的舞动而流淌出来，时而舒缓，时而激昂。著名指挥家郑小瑛气场强大，一旦听到错音，左手一挥，音乐戛然而止。她会及时纠正，“前三拍对了，第四拍在哪儿？一定要记住，第一拍是靠后，第三拍是靠前。”当团员演奏流畅时，她会开心地用四川话夸奖“好点了好点了。”
这场音乐会将在4月14日举行，昨天是郑小瑛第一次和乐团合练，从早上9点到下午3点，除开吃饭时间，她把所有精力都放在排练上。因为腿脚不太方便，整个排练她都是坐在椅子上，偶尔会随着音乐的高潮而起身。音乐会的名字叫“柴可夫斯基与爵士乐的对话”，除了大家熟悉的胡桃夹子组曲、天鹅湖组曲之外，还有澳大利亚音乐人带来的全新作品。“朱启元教授让我来救场，我是‘消防人员’。只不过这次是澳大利亚音乐家写的作品，我并不是特别懂，需要和他们多交流。算是一种试验吧，让我了解澳大利亚的音乐家在干什么。”
得过三次癌症
音乐是她终身工作
郑小瑛有“拼命三娘”之称，与她接触的人，都能感受到她的激情澎湃，她也是世界上唯一80多岁仍然频繁演出的女指挥家。记者问她为什么那么拼？她不以为然地说，音乐是我终身的工作。“身体好好的，脑子还可以，别人听不懂的，我还能听得懂，没有理由拒绝吧。我有一个座右铭：急社会之所需，尽自己之所能，只要社会需要，我都还可以做下去。”
郑小瑛说她“身体好好的”，其实她之前得过癌症，还是一连三次。“谁都做不了我的主，感谢上苍，给了我好身体。之前患过三次癌症，别人也在想我什么时候死，但是它没有影响我的健康和体力。”
从厦门爱乐乐团离开后，郑小瑛就全国各地到处跑。她谈到了自己的两个愿望。“第一个快实现了，今年7月在国家大剧院有一个音乐会，我给它取名‘洋曲中唱’，是把马勒的《大地之歌》，用我自己觉得最好的版本演奏出来。”另一个愿望有些遥远，是西方经典歌曲的中文化。“我们为什么要引进西方歌剧？它用音乐来表现话剧，是非常精彩的，但是一定要听懂他在唱什么。”
“郑小瑛模式”
让交响乐更接地气
上世纪六七十年代，中国人对高雅艺术的认知几乎为零，当1978年中央歌剧院复排歌剧《茶花女》时，担任首席指挥的郑小瑛第一次感受到什么叫“痛彻心扉”。“《茶花女》最开始有一段非常优美凄婉的序曲，需要一个非常安静的欣赏环境，但是观众席里闹哄哄的，还有吃瓜子吃榛子的，我们根本没法开始。”
郑小瑛尝试开演前拎个小录音机到处吆喝，告诉大家跟她走可以听到歌剧欣赏的讲座。就这样郑小瑛演到哪讲到哪，感兴趣的人也越来越多。她用通俗易懂的语言向观众讲解乐曲的背景、意境、情感、要点，穿插富有意义的传说、饶有趣味的典故，拉近观众和交响乐的距离，一讲就是40年。“现在还有听众跟我说，我是50年前听到你的讲座才明白歌剧是怎么回事。”
而郑小瑛这样的表达方式，因娓娓道来的讲解，多维度的信息传递，构成中国剧场艺术的一道独特风景，被称为“郑小瑛模式”。
我的音乐之路
是从成都启程的
“我的音乐之路是从成都启程的。”这句话郑小瑛脱口而出。时光倒转回1937年，郑小瑛全家从上海搬到四川成都，出身名门的她6岁开始学习钢琴，先后就读于成都华美女中和华英女中。没想到在72年后的2009年，郑小瑛才回到成都指挥了一场音乐会。昨天谈到成都，让她念念不忘的除了早已不复存在的马镇街旧居，还有美味的川菜。
知道成都正在打造“音乐之都”，她非常期待。明年成都的“城市音乐厅”就要投入使用，郑小瑛在欣喜的同时也有自己的担忧。“我们希望更多的人能接触到这个音乐，但是我们的音乐厅很少演出，造成了资源浪费，这需要有人来做，大家共同努力。希望年轻音乐家多做，不要浮躁，本事是需要通过实践慢慢积累。”
最近“成都诗词大会”活动正火热开展，其实郑小瑛一直在从事这方面的工作。“我已经做了100多场唐诗宋词的音乐会，诗词是我们的经典，当中的朗诵者也是我们国家的宝贝。音乐不是背景音乐，我们是把音乐交织在诗词里面，诗词有了音乐很饱满。我们的这场音乐会，希望能来到成都与观众见面。”
成都商报记者 任宏伟
摄影记者 王效 实习生 曾培华 |
