在各种音乐逐渐进入人们生活的中国,人们还很难想象摇滚乐与中国传统文化嫁接起来的情形。因为摇滚乐的社会号召力,因为他最神奇的商业魔力和精神震撼,近些年来,形形色色的商业和文化都跟它产生了或深或浅的关系。
腾讯和故宫这次合作的“古画会唱歌”,一场在宫殿里的音乐会,以不寻常的想象力,证明了这是一场跨越时空与界限的“乐文化前行记”。
中国音乐文化是世界范围内几个早期文明中唯一没有断层的音乐文化,虽然历史的演进在不断变化,是中国人创造了礼乐文明的社会。而这次古画与音乐,就是传统遭遇现代,“乐文化前行记”就从”古画会唱歌“开始。
赛事主办方QQ音乐特邀音乐人方文山填词,张亚东作曲,联袂打造中国风大赛主题曲《丹青千里》,并由易烊千玺演唱,以现代方式表达传统绘画,开启了一场跨越千年的文化对话。故宫博物院院长单霁翔表示,以故宫博物院珍藏的绘画为主题,融合音乐、科技的力量开展大赛,是一种传承传统文化、激发年轻一代创造力的文化创新举措。
大赛吸引了海内外年轻人积极参与,启动后一个月收到500余首高质量原创作品,吸引了400多万人次在QQ音乐上为这些作品投票。而“布衣乐队”作为中国唯一一支被邀请到故宫演出的摇滚乐队,他们预示了中国摇滚乐与摇滚现场不再“潜行”,这是社会一步充满包容性和多元化的标志。虽然不能说摇滚就代表了某种时代,因为代表一个时代的是整个艺术原野的百花争艳,但是在中国,已经存在了四分之一个世纪的摇滚应该拥有它该有的一席之地。
摇滚乐从来不是去奉迎,说好听的,说违心话,素来是要说真话,真实面对人性和社会,以推动时代的车轮前行,这是摇滚存在的意义与使命。与此同时,摇滚乐又存在着巨大的商业性,他是一种无需翻译的世界语言,他的节奏、律动可以使全地球人产生共振。
布衣乐队当晚演唱的《就在那》,是专门为“古画会唱歌”音乐创新大赛创作的。“创作之初,大家都说要写一首古风歌曲,而我们想的是,如果古画《玉洞仙源图》的作者仇英活在我们这个世代,或者我们穿越到了古代,会是怎样的一种感受?所以,我们用了现代语言和古代人进行了一次心灵的碰撞,用我们的语言与之交流,而不想一味去迎合“古风”字面上的意思。”乐队主唱吴宁越说。
现在的生活,速度太快了,这首歌就是在表现这幅画中所憧憬的那个场面。所以,可以说这首歌仿佛是这幅画的前奏,听完这首歌,怀着这种激动的心情,再看古人的画,想必就能明白。
在做音乐的态度上,布衣乐队与QQ音乐不谋而合,这次参与演出的小娟、图利古尔刚子、还有参与创作的大乔小乔,都是非常有代表性的优秀音乐人,QQ音乐没有选择流量明星,选择他们来到现场,也是对原创音乐的一种支持和认可。布衣乐队每年巡演超过60站,累计演出超过1500场,在这点上布衣乐队与QQ音乐都在推动中国原创音乐的前进。他们在路上一直前行,他们是个标杆,不是当今热搜榜的大牌明星,他们代表着中国摇滚乐的现场水准。
众所周知,音乐不像绘画、雕塑、文学那样可以单挑,它需要集体协作。而中国音乐市场一直很少有唱片真正能拿到国际通行市场要求,而独立音乐,一直是考验生命意志与忍耐精神的特殊行业。
演出开始前一俩个小时,现场居然开始狂风肆起,还落了几滴雨,好在有惊无险,演出前夕风平浪静,天空挂起一盏祥和的月光。当图利古尔刚子那低沉的呼麦响彻故宫的时候,当小娟的天籁之音弥漫开来的时候,当布衣的摇滚精神开道而行的时候,三种音乐的就这样凝聚和碰撞在一起,台下的主办方和嘉宾们也在跟着音乐和节奏点头鼓掌。也许,今天的这场演出本应该请更多的大牌流量明星,但是没有,独立音乐现场演出的魅力与激情感染了所有现场的观众和嘉宾们。
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