央视中秋晚会上，歌手谭维维翻唱的一曲《敢问路在何方》，因大胆改编和风格魔性，引发网友热议，被批“毁童年”。翌日，曲作者许镜清发文质问，为何未经授权擅自改编。对此，谭维维在微博道歉，称希望再有机会演绎许镜清的作品，自己真正参与改编时，会好好推敲，尊重原作者的意愿。
作为几十年来脍炙人口、传唱不衰的经典作品，《敢问路在何方》在人们心目中的地位不言而喻。相信谭维维选择此歌翻唱，应该也下了大气力，希望唱出新意。只是事与愿违，非但没有赢得掌声，反而招致批评。从艺术角度，很多网友认为翻唱不如原版好；更多的则是声援曲作者许镜清，认为作为知名歌手，不该如此无视版权。近年来，因为未经授权翻唱原创作者作品被起诉的案例时有发生，谭维维不可能不知情。谭维维的道歉似乎只是承认自己演唱没有“好好推敲”，闭口不谈版权，网友认为是避重就轻。
从前辈的手中接过经典的火炬，让经典在一代一代的传承中发扬光大，是后来者的光荣，也是义不容辞的使命。当然传承不是复读，不一定要简单模仿，理应赋予时代特点，也可以融入个人特色，适当改编是一种常见手段。可改编不是“自作主张”，首先要取得原作者或相关继承人的授权，其次不能擅自加减乘除。前些天，经典儿歌《一分钱》被改成“我在马路边捡到一元钱”，就是一个恶例，既侵犯了著作权，又改变了原作的面貌。
改编，原本是向经典致敬的方式。但近年来，改编经典引发舆论非议的越来越多。各种晚会年会上，不少经典歌曲都被改编的面目全非。除了版权意识欠缺，一个公众忽略的深层原因是，众多改编者之所以敢于“下手”，是因为只知哪些作品是经典，却不知经典何以是经典。作家梁衡曾给经典下过定义：“经典是人类文化的结晶，是长期筛选的文化的精华，是保证文化传承的火种”，也就是说，经典之所以成经典，是因为其中的文化内涵，是其中承载的价值观，能触及人类心灵的深处，能赢得多数人的共鸣。
经典胜在内在气质，而非外在形式。以《敢问路在何方》为例，它胜在旋律，胜在歌词，更重要的，胜在词曲相融，唱出了每一个怀揣梦想、不畏艰难、戮力前行者的心境。将这样一个沉淀在公众心里的经典，改变为炫歌手唱功、刺激观众感官的作品，无异于舍本逐末。至于把“一分钱”涨到“一元钱”，更是暴露一些人只看重价值而忽视价值观，只强调时代感却忘了时代性的认识弊端。这些没有顾忌的改编，都不是真正意义上的致敬，而是有意无意间，在玩弄和消解经典。
创作经典难，改编经典同样难，超越经典更是难上加难，但也并非无路可走。敢问改编经典的路在何方？也许没有什么秘籍，但少挨骂的办法至少包括：不要为博眼球而改编，未经授权不要擅自改编，更不要为了出名赚钱而恶意改编。把经典的根留住，改编的东西才有魂。（贾亮）
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