罗清元：用生命去创造生生不息的榕树艺术

   罗清元原名罗性壹，1970年出生，爽快开朗，眉清目秀，帅气中透出睿智与豁达，脸上的酒窝让人感觉笑意总是写在脸上。虽是北方人，却有着南方男子的细腻与温和，如他的作品一样静谧而又富有内涵;看似不善言谈，说起榕树，罗清元却滔滔不绝。对所经历的一幕一幕酸甜苦辣记忆犹新，对文艺事业追求是那样的执着与痴迷。陶醉在他的故事里和绘画的作品里，同样是一种享受。

   罗清元十八岁那年，父亲感觉他酷爱艺术，在农村也不会有大的发展，也该到上班的年龄。在那个年代，不考学能到市里上班是很荣耀的事情，父亲就让他离开宁陵，到平顶山矿上上班，这也是他人生的转折点，也由此改变了他的命运，上班的工资他都用于买笔和纸，闲暇时间都用于练书法，对于他的艺术生涯也步入新的起点。

   他有幸结识时任平顶山日报美术总监李光宇，据介绍，李光宇是平顶山市老一代艺术家，著名国画家，为该市美术事业作出了突出贡献。罗清元也从书法转向专攻山水画，受李光宇的指点，加之罗清元的勤奋和聪慧，他的绘画水平大有长进。除了李光宇的指点，还受不少艺术大师的熏陶和指导，他也正向成功的艺术殿堂脚踏实地一步步走下去。

   罗清元自幼受家庭熏陶，酷爱书法绘画篆刻。从2001年起，他开始学习中国画，拜画家李光宇为师，主攻山水画。同时，他还取法乎上，追溯国画之渊源，认真研习任伯年、齐白石等大师的作品，终融会贯通于一体，形成了独具一家之风格却又不乏厚重之功底的自家特色。

      但在山水画国画领域他认为自己很难有大的突破，李光宇指导他，国画绘画要不断创新，于是他就寻找自己感兴趣的去画。在网上一次偶然的机会他发现了榕树，通过查阅资料，他了解榕树菩提树也，在南方被称为神树，唯榕树可以独树成林，是植物界树中之王。它根系发达枝叶茂盛，榕树被视为长寿、吉祥、纯洁爱情的象征，有荣华富贵之寓意，还有很深的寓意。于是他一下迷上了榕树，罗清元在网上看到了画家杜应强老师的榕树作品，决心画榕树作品。

   罗清元迷上榕树之后，就从师杜应强，为了找杜应强，从2008年到2013年他找了五年才找到。杜应强被罗清元对艺术的真诚追求所打动，就收下这个虔诚的徒弟。从此，罗清元进入了画榕树画的精彩世界。在杜应强的指点下，不拘泥于杜应强的作品，日日勤于钻研，从写实到写意，创新了国画榕树皴法，自成一派，别具一格。在构图和色彩上，他都得到了杜应强的真传，将榕树画演绎得出神入化。

   罗清元细心研究，苦苦研读，精心画画，从儒家到道家，从佛家到基督教，再国外的哲学，马克思的哲学等，寻找画家思想中"天人合一"的哲学思想，对于艺术不懈地追求创新。

   罗清元以一颗无比纯净、善良的心，去造化中寻找灵感和闪光点，然后以独特的视角付诸笔墨。罗清元的榕树画作虽看起来色彩富丽，却分明又朴实亲切，藤蔓间或枝干下鸟雀更是活灵活现，仿佛喧闹于耳边，整体看来不乏师法于造化的灵性与真诚，又充满传统写意画的闲情与意趣。颠覆此前图式的单一性，进一步探索榕树图像的内在结构，将榕树的自然形态向绘画表现形式进行全方位转换，真正找到榕树绘画的现代表现空间。

   罗清元在榕树的画法上采用写意和工笔两种画法，创造性地使用扇笔焦墨皴皮法，又采用水墨浸润法画榕树叶，减少了密度，增加了层次，并点缀以浓淡不一、错落有致的苔点，更以寥寥数笔写出小雀的形神。焦墨画是采用干笔浓墨而不借助于水的渗化作用的一种画法，也是一种最古老的画法，比如五千年前的彩陶就是焦墨画法，隋唐时期兴盛起来的壁画，也基本上是焦墨。水墨作画，要着意于把握笔头蘸水量的多少，熟练地掌握运笔的快慢疾徐、轻重强弱，既有感情的充分宣泄，又要有高度的技术技巧。画得好则氤氲洇润，浑厚华滋，弄得不好则散漫糊涂，形如"墨猪"。

   焦墨作画则可以放笔直干，不受用水多少的干扰限制，一心一意在虚实刚柔的尽情表现中发挥"用笔"，既可痛快恣肆地表达情绪，又可使笔型笔意得以充分张扬。观其作品没有造作的笔触，没有浮夸的线条和强烈的色彩，淡淡的笔墨展现出自然的美。墨与色融为一体，在统一气氛中有变化、有灵动。这些水墨作品格调柔和、雅致、大方，给予人以和谐感与悠闲感。这些感觉既是画家在大自然中获得的启发，也是他内在平静心态的反映。整幅榕树画作的创作过程，从笔墨的运行到形象的刻画，乃至遍贯全画的节奏和韵律，似乎都是信手拈来，不见丝毫的雕琢筹措;作品却头头是道、处处生发，行于当行、止于当止，枯中见润、刚中寓柔，纵放而不粗野、简阔而不单薄，给人以潇洒酣畅、清新刚健的审美感受。

   罗清元作品从焦墨到彩墨的跨越也是一个质的飞跃，彩墨是指绘画之颜料，制成墨的形状。古人作画，初用水墨，唐代时始用青绿。说到彩墨，人们往往首先会想到青绿山水，传统水墨中无法表现的色彩色调，在彩墨画中可以得到完美的诠释。彩墨将传统技法与西方油画融合，打破中西方绘画在视觉效果上的壁垒，以丰富的用色寻找画面需要表达的时间空间，彩墨则可以让观者很直接地感受到画家所要表达的东西。以复合色直接入画，不仅吸收了西洋画法，同时赋予了国画传统精神，这也是彩墨能够引人驻足的魅力之一。除了具有时代性和符合现代审美外，彩墨画所需要的极高技法，以及丰富的颜料搭配也使其具有极高艺术价值和生命力。彩墨画需要先在调色盘上用多种颜色调制好适合画面需要的色彩，直接落笔到薄薄的生宣纸上，其技术高度和艺术含量远高过传统水墨画。罗清元彩墨榕树作品优雅大气，灵气逼真，笔画遒劲，取众家所长于一身，根深叶茂，姿态雄强。2007年以来多次参加国家大型赛事，并多次获奖，2008参加全国大河书画展获得金奖。

   有生命的艺术，是聪慧的思维和高尚的激情所赐予的回报。祝愿罗清元在创作中描绘累累硕果的同时收获更多的喜悦和成就，将国画艺术推向更高更远的世界艺术殿堂。

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