在合家欢的春节档，《无名》口碑为何两极分化？

在主打合家欢庆的春节档，《无名》实在不是一部讨巧的电影。它的故事发生在抗战期间，孤岛般的上海暗流汹涌，各方势力殊死角逐，最终，隐身于黑暗、历经无数牺牲的共产党人迎来了胜利的曙光。对如今见多识广的观众来说，《无名》的谍战线并不难猜，但底色沉重，再加上非线性的叙事，观感确实算不上友好。目前，《无名》的豆瓣评分稳定在6.7分左右，短评栏甚至专门写上了一条“当前观众意见分歧较大”的官方提醒，可见影片的评价相当两极分化。

许多给《无名》打出低分的观众认为，影片的叙事过于零散，不断回环往复的线索和重复的镜头让理解剧情的难度大大增加。很大程度上，这的确反映出《无名》的某些不足，正因故事本身略显单薄，才需要依靠剪辑技巧营造抽丝剥茧般的悬疑感和代入感，但回归那个老生常谈的话题——叙事是评价一部电影的全部标准吗？

很显然，《无名》是一部非典型的主旋律电影，它想要致敬那些隐没身份、为家国人民负重前行的“无名”英雄，但并未采用观众们熟悉的呈现方式，而是以纷纭交织的线索串联起了乱世中的人物群像：王队长与叶秘书闲聊时提到一起惨案，金店老板一家四口被日军杀害投井，这口井被日本某位公爵所在的小分队偶遇，进而引起了又一桩残忍杀害中国劳工的血案；国民党女特务江小姐感念何先生的救命之恩，借点心盒留下了日本重要人物名单，公爵因此被杀，国民党与日本谈判破裂，何先生的表弟唐部长下落不明；叶秘书的心上人被王队长所害，他亲手了结了这位昔日的“朋友”，然而，在时过境迁、一切都看似尘埃落定后，叶秘书又在香港偶遇了王队长的家人……

在环环相扣的推进中，《无名》极大地调动起观众的参与感，让大家自行拼凑解读故事的真相，并将战争的残酷予以平静冷峻的剖白。整部影片中，直接的死亡场面极少出现，取而代之是流浪狗淹没在空袭里的一声惨叫、劳工们消失在滚滚水泥下的面孔、同事间插科打诨的闲谈、岸边几具倒在风中的日本兵尸体、报纸上一则花季女子遇害的新闻、何先生衬衫袖口那一点擦不去的血迹……一个个活生生的角色骤然退场，甚至留不下什么痕迹，死亡如同日常生活的一部分，平平淡淡，如影随形，这正是战争的残忍所在。

在形塑整部作品的气质方面，《无名》的画面贡献良多。比如，当日本军官驾驶飞机越过太平洋、当广州城在轰炸中变得满目疮痍、当劳工们绝望地抬头仰望，导演程耳用一贯偏爱的俯视远景呈现出人们被命运与战争的洪流裹挟吞没的渺小无助。油画般浓郁的色彩、仿佛带着强迫症的极为工整的构图不仅与影片阴暗沉郁的基调相得益彰，也是相当难得的视觉美学盛宴。仅举一个十分简单的例子，当特务江小姐自认死期将至时，她端坐牢中，换上了一身红旗袍。在如此黑暗污浊的环境里，旗袍红得刺目而阴冷，如玫瑰，如鲜血，不需太多对话或讲述，只靠画面本身，这个角色乱世飘零、情深不寿的悲惨特质已经被彰显到极致。

如果说许多同题材的作品是节奏紧凑鲜明、情感浓烈的小说，那么《无名》是一首精致且克制的散文诗；如果不执着于把看懂故事作为走进电影院的唯一目的，而是乐于赏鉴电影作为一门艺术形式本身的魅力，乐于在变幻莫测的蒙太奇、极致美丽的光影中寻找乐趣，那么《无名》的确是一部能带来不少愉悦的作品，它的口碑缘何两极分化，想来已毋庸赘述。而尽管讨论和争议还在，《无名》能出现在春节档，仍然是令人欣喜的：春节档并非只能有合家欢一种题材，百花齐放的多元化选择是市场和观众不断成熟提高的有力证明。

原文链接：

https://www.takefoto.cn/news/2023/01/29/10316701.shtml