刘弋维携手知名演奏家“乐响”青春 奏出瑰丽的浪漫旅程

八月，正是夏意盎然的季节，2023中山音乐堂打开艺术之门暑期艺术节“花样年华——浪漫巴扬之夜音乐会”在8月3日这个特殊的日子里与喜欢古典音乐的大朋友和小朋友们共同开启了一场夏日的“音乐之旅”。

早在去年暑期，观众们就已经在中山音乐堂欣赏到了刘弋维与众多知名演奏家呈现的“天空之城—刘弋维巴扬·浪漫夏夜音乐会”，演出现场,在舞台缤纷闪耀的映射下,少年巴扬演奏家刘弋维行云流水般完成了自己的独奏、重奏，以及与各位知名演奏家们默契十足的深入合作,时而高潮迭起,时而温暖感人,一首首经典曲目在她和各位演奏家的旋律中久久回荡在这个充满爱的舞台上。

今年8月3日，“巴扬女孩”刘弋维再度回归中山音乐堂的舞台，携手恩师上海音乐学院博士生导师徐达维教授、师姐手风琴、巴扬演奏家、浙江音乐学院巴扬教师吴雯怡，以及小提琴演奏家刘志勇、唐韵，中提琴演奏家刘瓅元，大提琴演奏家许玉莲，低音提琴演奏家任弼洲，长笛演奏家王佳，共同呈现“花样年华—浪漫巴扬之夜音乐会”。在这场浪漫之旅中，既有弦乐、管乐的悠扬动听，又有巴扬的浓郁风情，既有经典名曲的再度回归，又有重新创作改编的新颖亮相，都给观众们带来这个美好夜晚的愉悦时刻。

用时间定格古典携手知名演奏家们共奏青春最强音

悠扬的旋律在音乐厅荡漾，巴扬女孩刘弋维用她的琴声，以独奏、重奏的形式，引领观众踏上了一段穿越时空的经典之旅。

长笛演奏家王佳作为本场音乐会的导赏音乐家，用通俗易懂的形式带领观众开启当晚的音乐之旅。用王佳的话说，感谢大家亲临现场，身临其境的看过少年巴扬演奏家刘弋维的现场演奏，绝对会颠覆我们对一位年仅17岁却荣誉比肩的少年巴扬演奏家所有的想象和认知。

本次音乐会中，刘弋维独挑大梁，为近千名观众带来了十多首风格各异的国内外经典的古典音乐作品。在她的深情演绎下，感染着每一位观众的情思，伴随着刘弋维指间起落的旋律，大家陶醉在这美妙的乐音里。

音乐会开场，刘弋维首先带来了巴扬独奏曲目，一首多梅尼科·斯卡拉蒂的《D大调奏鸣曲》拉开了音乐会的序幕，这不仅彰显了刘弋维的才能和技术，以及全方位的音乐和文化修养，还不难看出她独特、理性和冷静的思维：在紧密驾驭作品和展现作品的舞台魅力上相得益彰，不仅平衡，而且全面；随后带来了沃依腾科《揭秘》，石夫、姜杰《天山晚会》、佐罗塔耶夫《第2奏鸣曲-第三乐章》，她的演奏不仅敏捷活泼，而且生动且充满灵性，音乐的形象瞬时变得更加立体，细腻地将不同曲目的精彩之处都展现得淋漓尽致，同时她清晰、扎实的技术也为乐曲注入了别样的色彩，在终曲处掀起了持续澎湃的力量，震撼人心。

上半场最后一个曲目是巴扬与弦乐五重奏，由中央音乐学院作曲家代博改编的肖斯塔科维奇的为双小提琴和钢琴而作的作品五首。刘弋维与小提琴演奏家刘志勇、唐韵，中提琴演奏家刘瓅元，大提琴演奏家许玉莲，低音提琴演奏家任弼洲的默契合作，更是对本次音乐会的主题“花样年华——浪漫巴扬”的相呼应。演奏家们的倾情演绎，以巴扬之华丽悦耳、小提琴之优雅悠扬、大提琴之低沉委婉，带领现场观众沉浸感受时光穿梭的浓烈情感。

很难想象这是一位年仅17岁的少年巴扬演奏家所呈现的技术水平，刘弋维用实力演绎了如何在一场不同类型的音乐会中展现出面面俱到的别样精彩！

17岁再次奏响中山音乐堂师生三代同台绽放巴扬风情

音乐会下半场，刘弋维携手恩师——上海音乐学院博士生导师徐达维教授、师姐手风琴、巴扬演奏家、浙江音乐学院巴扬教师吴雯怡，共同呈现巴扬二重奏皮亚佐拉的《万福玛利亚》、巴扬三重奏维克托·格里金的《拉什布哈》，三代同台，用精彩的演奏展现了巴扬艺术的生命力和传承。

据悉，皮亚佐拉是探戈音乐与古典音乐融合的集大成者,这部作品万福玛丽亚是他为圣经中圣母所作的，与他的自由探戈不同。万福玛丽亚没有激烈热情的探戈节奏，取而代之的是平静的抒情旋律。这首《万福玛利亚》在徐达维教授和刘弋维的演奏下，舒缓的旋律流淌、动人的娓娓琴声，一曲终了，其抒发的意境，引起了现场观众的共情和共鸣。

而由徐达维教授、吴雯怡以及刘弋维三代演奏家带来的俄罗斯著名作曲家维克托·格里金的《拉什布哈》三重奏，再次把音乐会推上高潮。《拉斯布哈》全曲充满青春的朝气和欢乐，具有古老的俄罗斯音乐独特的魅力。在三位的精彩演奏下，旋律线条时而清晰鲜明，时而起伏变化。情绪上高低结合，有丰富的音响效果。这首作品在演奏上将三位的表演技术全面地展示给了现场的观众们，让观众们过足了隐。

之后，刘弋维又与长笛演奏家王佳共同合作了约翰·拉特的前奏曲，选自《古风组曲》；以及刘弋维与演奏家们演绎的巴扬与弦乐五重奏迪米特里·肖斯塔科维奇的《第二圆舞曲》，和作曲家刘灏创作的巴扬与弦乐五重奏作品《世纪·风行》。这首《世纪·风行》是刘弋维的代表作之一，也是她获得巴扬世锦赛第一名的获奖作品。整首作品是以海派文化为基本艺术依托进行创作的，以音乐语言描绘融合了具有传统文化特征和民族文化特点的艺术形式。既有传统文化的古典与雅致，又有国际大都市的现代与时尚，具有开放而又自成一体的独特风格。整部作品一气呵成，一曲奏完，掌声雷动，不少观众禁不住欢呼起来。

音乐会最后，刘弋维演奏了由著名作曲家张千一创作的巴扬协奏曲《北疆南疆》，本曲选自大型交响套曲《我的祖国》，此次由李劭晟改编的室内乐版更是北京首演。这首作品以其鲜明的主题、磅礴的气势、浪漫的色彩、真挚的情怀，感染了无数听众。在刘弋维的演奏下，像一首首流动的诗，一幅幅壮美的画，一段精神，虽沧海桑田而万古同心，余韵不绝。在这首作品中，作曲家张千一通过巴扬迷人的歌唱性音色以及7/8拍等独特而又丰富的复合节拍律动，把哈萨克族的浪漫和塔吉克族的豪放充分展示出来，极致体现了巴扬的音色特点。天山南北，如诗如画，在刘弋维的动情演绎中，穿越时光，感受着浪漫而壮美的地理景观，更品读着巴扬艺术延续不断的灿烂文化。

“念念不忘，必有回响”，音乐尾声，返场曲目《春天》《恰尔达什》再次焕发了浪漫和青春的气息。

值得一提的是，8月3日也恰是刘弋维17岁的生日，音乐会最后，全体演奏家和现场的观众们在惊喜中为刘弋维庆祝了17岁的生日，伴随着“祝你生日快乐～～”的乐曲，大家一起分享了这份浪漫和特别的甜蜜，长大一岁的她，对巴扬的演奏和传承也有了更多新的感知。而这位刚刚17岁的小女孩再次用实力书写了闪耀的青春！

至此，一场形式多样、立意新颖的巴扬专场音乐会，经由少年巴扬演奏家刘弋维立体多维的呈现，已转化为一场温暖、浪漫的视听盛宴。西方古典的音乐具有非凡的魔力，魔法的配方不仅是人们脑海中最常浮现出的浪漫，也不只是抽象幻想，而是贴近生活、展现“美”与“魅力”的艺术海洋。“很震撼、很精彩！”是观众评价最多的语言，但这似乎已经不足以用来形容刘弋维精湛的琴技和全面的能力。演出结束后，刘弋维坦言：“感谢每一位老师给予的鼓励，能与这么多国内顶级演奏家合作，是非常荣幸的事情。未来的路还很长，千里之行始于足下，从老师们的身上我更加坚定要认真对待每一场演出，每一堂专业课的学习，珍惜每一次与老师们学习、切磋的机会。老师们的真知灼见以及丰富的艺术经验，都是我人生的巨大财富。“（文 /东洋）

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