用音乐撼动世界！且看哇唧唧哇如何发展自身音乐业务

热情似火的夏天，是音乐狂欢的季节！一场又一场精彩纷呈的音乐节接踵而来，不少音乐爱好者都沉浸在这热烈的音乐氛围中。在不久之前，“氧气吉象音乐节”上，哇唧唧哇旗下歌手周震南的《Revelation》+《Neold School》舞台更是圈粉无数。一首好的作品是怎么诞生的，除了歌手本身的才华演绎，还需要背后团队以及公司的多方发力。

哇唧唧哇始终是专注保持着音乐基因，并于2021年成立哇唧音乐，形成了集企划、制作、发行、版权和演出于一体的全方面服务。根据不同的工作需求，哇唧音乐成立了四大音乐厂牌，其中「哇唧Live」主打线下演出；「DBL」经营实体周边衍生和艺术跨界合作。与著名制作人荒井十一、音乐经理人胡楠共同组建的「基本节奏」，服务了包括《舞台2023》《乘风破浪》《时光音乐会》等在内的音综；还有主营词曲版权的「正在登陆」，哇唧唧哇的多部音乐作品的雏形都出自这里。

在哇唧唧哇，歌手们都有和自己保持密切沟通的企划。企划在专辑诞生的过程中，需要做前期调研，围绕歌手们的内容进行归纳总结，同时还要了解歌手想要唱什么样子的歌，企划的工作就是不断思考、观察交流。除此之外，企划更像是一位翻译者，把歌手想说的话「翻译」给制作人，把专辑的审美需求「翻译」给视觉团队，再把整体想要表达的内容「翻译」给市场，在多方之间，找到那个最精准、凝练、高效的表达。

最初《F.F.F》的企划概念还探索了“Bug”这一独特视角，围绕艺人本身形象和其他音乐作品的特质，沿用“先锋、引领”等概念去开拓。但企划不仅仅是搭桥，他们需要探索的是歌手真正想要在作品中表达的感情，寻找最真实的声音。《F.F.F》最终浮现为周震南渴望表达的核心——反抗、激情和自由，有「干翻这个世界」的觉悟。确定了作品核心后，接下来的工作便顺理成章，视觉团队、舞蹈团队等的加入，使MV拍摄工作也进行的非常顺利。

如果说音乐是抽象的，那么实体专辑就是将音乐这种摸不着的东西有了可被触摸的温度。哇唧唧哇歌手们的专辑，都是由旗下艺术潮流厂牌DBL负责制作。一份实体专辑最初的创意点，通常是脑暴会上的小点子，DBL要做的就是去挖掘如何把小点子和歌手本人结合的更紧密。2023全新实体专辑《F.F.F》便是凝炼了周震南很多态度和表达的礼物，限量2395份，也刚好是一路走来努力而鉴定的8395天。

交流是不断持续的，音乐也不会随着出版时间过期，也正是哇唧音乐不同部门之间的共同运转，为歌迷朋友们带来了一首首新鲜的音乐。哇唧唧哇尽管现在是一家年轻的公司，但是创始人龙丹妮和马昊多年来一直专注于音乐偶像的打造，整个过程中秉持着“年轻不设限”的理念，以作品为艺人发展的支撑，最终走出一条属于自己的发展道路。